390_logo_ru.png

 

ioc_rus_muz.png     buklet_rus_muz.png

ЦЕНТР МУЛЬТИМЕДИА ПРИГЛАШАЕТ

Анонсы лекций

all14 2

21.03.2024

Лекция «Мстислав Фармаковский – художник»

21 марта в 16:00 в Центре мультимедиа состоится встреча с Ольгой Леонидовной Глушковой, научным сотрудником отдела живописи второй половины XIX – начала XXI вв. Русского музея, которая расскажет о Мстиславе Владимировиче Фармаковском (1873 – 1946) как замечательном мастере «серебряного века» русского искусства.

Подробнее >>>

all14 3

22.03.2024

Лекция «Мир народного искусства в картинах Василия Сурикова»

22 марта в 16:00 Центр мультимедиа приглашает на встречу с сотрудниками отдела народного искусства Русского музея Наталией Ковалевой и Мариной Сорокиной. Зрители узнают об одежде, женских украшениях и предметах быта, изображенных на полотнах В.Сурикова, и о предметах народного прикладного искусства, дополняющих экспозицию художника в Корпусе Бенуа.

Подробнее >>>

all14 1

25.03.2024

Лекция «Основные вехи жизненного пути Мстислава Фармаковского»

25 марта в 16:00 в Центре мультимедиа Наталья Александровна Мозохина, заведующая отделом первичного учета и движения музейных предметов Русского музея, расскажет об основных этапах биографии Мстислава Фармаковского (1873 – 1946), бывшего главного хранителя Русского музея, которые сделали его уникальным специалистом в области музейного дела.

Подробнее >>>

 

Выставки в Центре мультимедиа

all14 2

30.03.2024

Техно-игровой маршрут «Романтический наш император» на каникулах

30 марта Русский музей приглашает разгадывать тайны Михайловского замка и его создателя, «русского Гамлета» – императора Павла I. Мультимедийный маршрут пройдет в Западном павильоне замка. Сеансы в 12:00 и 15:00.

Подробнее >>>

all14 1

06.04.2024

Мультимедийная выставка «Нейроэстетика в Русском музее» по билетам

6 апреля Центр мультимедиа открывает возможность посещения цифровой экспозиции по индивидуальным билетам. Сеансы в 14:00, 15:00 и 16:00. В остальное время выставку можно посетить группой по предварительной записи.

Подробнее >>>

 НОВОЕ НА ПОРТАЛЕ

all14 4

К 10-й годовщине воссоединения Крыма с Россией Русский музей подготовил новую виртуальную выставку, которая объединяет около 300 произведений из коллекции Русского музея, посвященных жизни полуострова Крым в разные эпохи.

В рамках выставки демонстрируются портреты главных действующих лиц и рядовых участников исторических событий, связанных с Крымским полуостровом, виды археологических памятников античности и средневековых архитектурных сооружений, дворцово-парковых ансамблей и удивительной крымской природы, жизнь местного населения и героические подвиги русских солдат и офицеров, портреты полководцев, запечатленные отечественными и зарубежными художниками с конца XVIII до конца XX века. Cреди них – М.М.Иванов, Ф.Я.Алексеев, Н.Г.Чернецов, И.К.Айвазовский, К.Ф.Богаевский, М.А.Волошин и многие другие.

Подробнее о выставке >>>

Смотреть выставку >>>

 НОВЫЕ ВИДЕО

all14 5

«Севастополь и Крым с Россией навсегда». Лекция из библиотеки им. Л.Н. Толстого в Севастополе

Встреча с виртуальным филиалом Русского музея в Севастополе к 10-летию воссоединения Крыма с Россией. Об истории Крыма с XVIII века до наших дней рассказывает Анжелика Артуровна Фесенко, кандидат исторических наук, ученый секретарь ГБУК «Региональная информационно-библиотечная система».

Смотреть >>>

all14 6

«Итоги и уроки Русской весны». Лекция из Севастопольского филиала РЭУ им. Г.В. Плеханова

Встреча в рамках проекта «Русский музей: виртуальный филиал». О событиях, уроках и итогах Русской весны рассказывает кандидат философских наук, доцент Севастопольского филиала РЭУ им. Г.В. Плеханова – Лариса Владимировна Арутюнян.

Смотреть >>>

all14 7

Встреча с куратором выставки «Школа Филонова». Часть первая

Лекция старшего научного сотрудника отдела рисунка Русского музея Людмилы Новомировны Вострецовой о произведениях мастеров аналитического искусства, работавших под руководством Павла Филонова в 20-30-е годы XX века. Выставка «Школа Филонова» открыта в Мраморном дворце до 15 апреля 2024 года.

Смотреть >>>

all14 8

Выставка «Василий Суриков» в Русском музее. Встреча с куратором

В Центре мультимедиа состоялась встреча с Павлом Юрьевичем Климовым, заведующим отделом живописи II половины XIX – начала XXI веков Русского музея, который рассказал о концепции грандиозной выставки произведений Василия Ивановича Сурикова.

Смотреть >>>

all14 9

В Русском музее выставка «Книжка с картинками. 1920 – 1980-е». Встреча с куратором

Заведующий отделом рисунка Русского музея Наталья Михайловна Козырева рассказала о выставке детской советской иллюстрации, которая завершила свою работу в Михайловском замке 13 марта.

Смотреть >>>

 

all14 10

В День театра. Лекция «Живые картины» – классический жанр театрального партнерства Русского музея»

27 марта, в День театра, в Центре мультимедиа Русского музея – в рамках презентации уникального креативного проекта «Живые картины: от театра к мультимедиа» – состоится творческая встреча со Светланой Владимировной Бирюковой, искусствоведом, заведующей отделом «Центр мультимедиа Русского музея», автором мультимедийных ресурсов Русского музея и цикла лекций о картинах из собрания Русского музея, которые участвуют в театральном проекте.

Какие художественные законы работают при синтезе изобразительного искусства, театра и мультимедиа? Какие живописные полотна «позволяют», чтобы их «оживили»? И почему именно этот жанр лег в основу театрального партнерства – творческого проекта «Живые картины: от театра к мультимедиа», реализуемого АНО «Театральная Экосистема» совместно с Государственным Русским музеем, Университетом ИТМО, СПГХПА им. А.Л. Штиглица и Александринским театром при поддержке Президентского Фонда культурных инициатив.

Участники проекта вместе со Светланой Владимировной обобщат опыт практических занятий вместе со знаниями, полученными из цикла лекций в ходе реализации проекта, и презентуют театральные показы «Живых картин», которые состоятся в Центре мультимедиа уже в мае этого года. Прямую трансляцию встречи можно будет увидеть на Медиапортале, на сайтах и в социальных сетях Русского музея, а также на портале Культура.РФ.

 

all14 11 all14 12

30 марта 2024

Техно-игровой маршрут «Романтический наш император» на каникулах

На школьных каникулах Русский музей приглашает разгадывать тайны Михайловского замка и его создателя, «русского Гамлета» – императора Павла I, в мультимедийном маршруте по Западному павильону замка.

Техно-игровой маршрут «Романтический наш император» средствами мультимедиа переносит участников в атмосферу России второй половины XVIII века.

Следуя за медиатором, участники становятся свидетелями коронации Павла I и его супруги Марии Федоровны, исследуют интерактивную карту Санкт-Петербурга с архитектурными памятниками павловского времени и совершают полет над Северной столицей в панорамном зале.

В техно-игровой комнате Центра мультимедиа посетители отправляются в виртуальное путешествие по Европе в составе свиты великого князя Павла Петровича, присутствуют при строительстве Михайловского замка, разгадывая его тайны, и проверяют свои знания в исторических играх и викторинах. В завершение всех ждет виртуальная примерочная с костюмами разных эпох, среди которых мантия Великого магистра Мальтийского ордена Павла I.

Техно-игровой маршрут основан на произведениях изобразительного искусства и материалах из архивов Русского музея, а также исторических мемуарах, раскрывающих романтический образ императора Павла I, одного из самых загадочных и противоречивых монархов в отечественной истории.

Продолжительность интерактивной экскурсии – 2,5-3 часа.

Рекомендуемый возраст – 7 + лет.

Сеансы по билетам 30 марта в 12:00 и в 15:00.

all14 13 all14 14

 

all14 15 all14 16
all14 17 all14 18

06 апреля 2024

Мультимедийная выставка «Нейроэстетика в Русском музее» по билетам

6 апреля (суббота) Центр мультимедиа открывает возможность посещения мультимедийной выставки «Нейроэстетика в Русском музее» по индивидуальным билетам.

В основе цифровой экспозиции лежат результаты совместного проекта Государственного Русского музея и Института эволюционной физиологии и биохимии им. И. М. Сеченова Российской академии наук по психофизиологическим исследованиям особенностей восприятия изобразительного искусства.
Нейроэстетика – новое направление в науке, которое изучает эстетическое восприятие с точки зрения нейрофизиологии, психофизиологии и биохимии.
Научно-культурный эксперимент проходил в залах Русского музея, и в нем участвовали как обычные посетители, так и художники. Сотрудники Института им. Сеченова специальным прибором снимали электрическую активность мозга во время процесса рассматривания картин, эти данные регистрировались в виде графиков и цифр. Одновременно снимались и ай-треккинговые данные, то есть поведение глаза человека, направление его взгляда во время зрительного изучения произведений изобразительного искусства.


В четырех залах мультимедийного пространства посетители увидят визуализацию полученных данных научного эксперимента. Так импульс, рожденный в сознании человека при взгляде на произведение искусства, способствует созданию нового динамического объекта для эстетического восприятия и познания самого себя.

Подробнее об исследовании и научной базе эксперимента – в презентации мультимедийной выставки рассказывают ведущий научный сотрудник ИЭФБ РАН, кандидат биологических наук Наталья Вячеславовна Шемякина и зав.отделом «Центр мультимедиа Русского музея» Светлана Владимировна Бирюкова, а также Стафеев Сергей Константинович, д. т. н., профессор, сотрудник международной лаборатории «Нейрофизиология виртуальной реальности», сотрудник международной лаборатории «Нелокальная плазма в нанотехнологиях и медицине», и Шелепин Константин Юрьевич, к.м.н., сотрудник лаборатории психофизиологии речи Института физиологии им. И.П. Павлова РАН.

Продолжительность сеанса – 1,5 часа.
Рекомендуемый возраст – 14+ лет.

Сеансы: 6 апреля (сб.) в 14:00, 15:00 и 16:00.

Ждем вас по адресу: Санкт-Петербург, ул. Инженерная, д. 8, Западный павильон Михайловского замка, Центр мультимедиа Русского музея

 

__________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

События «Виртуального Русского музея. ДЕКАБРЬ 2023

13 декабря 2023

Онлайн-экскурсия по Русскому музею «Русское искусство XX века»

Заключительная в этом году виртуальная экскурсия по Русскому музею с Русским домом в Брюсселе знакомит зрителей с коллекцией русского искусства XX века, представленной в постоянной экспозиции музея. Экскурсию провела Валентина Горлова, заведующая отделом экскурсионно-лекционной работы Русского музея.

Искусство XX века в России тесно связано с историей нового государства, которое образовалось на месте Российской империи в результате Великой Октябрьской революции. Эти события нашли свое отражение в жизни и творчестве русских художников, повлияли на зарождение новых тем и направлений в изобразительном искусстве. Зрители увидят залы, посвященные творчеству Кузьмы Петрова-Водкина и Павла Филонова, работы Александра Самохвалов и Александра ДейнекиАркадия Пластова и Гелия Коржева, произведения, связанные с эстетикой «сурового стиля» – переломного явления в истории советского искусства.

Онлайн-экскурсия завершила серию встреч, организованных Русским музеем совместно с Русским домом в Брюсселе и посвященных знакомству зарубежной аудитории с историей, коллекцией и экспозициями Русского музея. Встреча прошла на русском языке с синхронным переводом на французский язык.

Видеозаписи предыдущих встреч:
– Онлайн-экскурсия по Русскому музею «Русское искусство конца XIX - начала XX века»
– Онлайн-экскурсия «Коллекция Русского музея. Искусство XII – середины XIX века»
– Онлайн-экскурсия «История создания Русского музея»

14 декабря 2023

Онлайн-лекция «Основы превентивной консервации в музее»

14 декабря состоялась онлайн-лекция об основах превентивной консервации в музее из цикла лекций «Виртуальная школа музейного дела».

Важнейшая задача музеев – сохранение своих коллекций. В результате этой деятельности сохраняется значимая культурная и историческая информация, носителем которой эти коллекции являются. Проблема сохранения музейных ценностей возникла с появлением первых учреждений музейного типа. Известно, что некоторые меры по консервации статуй использовались еще в античных храмах.
Уже более 100 лет в Русском музее существует Служба реставрации музейных ценностей. Но не только реставраторы занимаются сохранением музейных коллекций. В любом музее есть подразделения, которые решают самые разные хранительские задачи. Одна из них – создание такой среды хранения, в которой музейные коллекции сохранялись бы как можно дольше. Есть в музеях специалисты, которых не готовят ни в одном учебном заведении, – музейные климатологи. 
Об истории Отдела музейной климатологии и задачах, ежедневно реализуемых музейными климатологами, рассказала Юлия Юрьевна Оганесова, кандидат культурологии, заведующая Отделом климатологии Русского музея, автор методического пособия «Основы превентивной консервации в музее».

Лектор:+ Оганесова Юлия Юрьевна

15 декабря 2023 

Мультимедиа на выставке работ Сурикова в Русском музее

В Корпусе Бенуа Русского музея проходит масштабная выставка «Василий Суриков. К 175-летию со дня рождения». Впервые оформление художественной экспозиции дополнено сразу несколькими формами мультимедийного контента, фокусирующего внимание зрителя на важных элементах живописной манеры художника и культурных традициях изображаемой им эпохи.

В экспозиции представлены 3D-реконструкции, детская компьютерная игра, предметно-цифровая аудиовизуальная инсталляция и фильмы, дополняющие и расширяющие понимание творчества великого живописца.
Встречает зрителей первый русский игровой фильм «ПонизОвая вольница» (1908 год, Ателье Дранкова, из архивов Госфильмофонда). Фильм расширяет представление о новых медиа в период работы Сурикова над «Степаном Разиным». Возможно, именно картина Сурикова повлияла на появление такого же исторического сюжета в новом виде искусства, в чем выразилось своеобразное проявление русского культурного кода.

В зале, где экспонируется масштабное полотно «Степан Разин», зрители увидят фильм о реставрации картины, завершившейся перед открытием выставки. Документальное музейное кино позволяет попасть в реставрационные мастерские Русского музея, имеющие более чем 100-летнюю историю и опыт, и увидеть этапы реставрационных работ живописного полотна.

Впервые на выставке Русского музея представлена визуализированная реконструкция Итальянского похода А.В. Суворова в Альпийских горах и знаменитого перехода через непроходимый перевал – по картине Сурикова «Переход Суворова через Альпы в 1799 году». Здесь использованы технологии воссоздания трехмерной среды (горный ландшафт, примерно 22 500 кв. км), срежиссированный полет камеры, обширная инфографика и как результат – эффект иммерсивного влияния на зрителя.

Для маленьких посетителей специально к выставке создана детская компьютерная игра по мотивам картины «Взятие снежного городка». Такое решение позволяет зрителям в яркой и образной форме познакомиться с игровой национальной культурной традицией, составляющей содержание одноименной картины. В условиях проживания в мегаполисах в плену технологичных сервисов игра напоминает о сибирских зимних забавах с историческим и мифологическим контекстом. У Русского музея уже есть ряд художественно-исторических компьютерных игр, в которые играют посетители его виртуальных филиалов, но впервые такая игра становится дополнением реальной художественной экспозиции.

В последнем зале выставки Сурикова посетители попадают в предметно-цифровое пространство, где представлена мультимедийная инсталляция «Красота вещей». Здесь произведения народного искусства дополняют цифровую проекцию на огромные поверхности стен экспозиции. Увеличение фрагментов картин и сопоставление их с предметами фондов и музыкальным сопровождением привлекает внимание зрителя к мельчайшим деталям, предлагая вернуться к реальным картинам в залах и еще раз рассмотреть, с какой любовью к фактуре и отделке художник наполнял свои картины жизнью реальных вещей.

Выставка «Василий Суриков» открыта в Корпусе Бенуа Русского музея до 13 мая 2024 года.

15 декабря 2023

День Русского музея на ВДНХ. Реставрация музейных ценностей

15 декабря в Москве в рамках Международной выставки-форума «Россия» на ВДНХ с 11:00 до 20:30 в павильоне ПАО «Газпром» состоялся День Русского музея, посвященный реставрации музейных ценностей.

Посетителям представилась уникальная возможность познакомиться с секретами реставрации шедевров Государственного Русского музея, пообщаться с музейными реставраторами и самим изучить реставрационные приемы. В программу вошли показ документальных мультимедийных фильмов, лекции-презентации и мастер-классы специалистов Службы реставрации музейных ценностей Русского музея.

«Сбережение, изучение и популяризация памятников отечественной культуры – почетная и чрезвычайно ответственная обязанность музейных работников разных специальностей: научных сотрудников, хранителей, климатологов, экскурсоводов, лекторов… Но есть среди основных музейных профессий одна, более других окутанная завесой тайны, скрытая от публичного пространства – это музейный реставратор». /Ольга Бабина, заместитель генерального директора по учету, хранению и реставрации музейных ценностей, главный хранитель Государственного Русского музея/.

Программа мероприятия:

– 11:00 – 13:00  Кинопоказ. Фильмы Русского музея о музейной реставрации:

Неизвестный главный герой

Михаил Нестеров «Святая Русь» 1905. История реставрации

Реставрация картины К.Е. Маковского «Народное гулянье во время Масленицы на Адмиралтейской площади» 
Цикл фильмов для детей «Космическое путешествие в реставрацию»

– 14:00 – 15:00  Лекция-презентация «Творческое содружество ПАО Газпром и Русского музея - сохранить и преумножить национальное достояние: масштабные реставрационные проекты» Т. В. Павлова, заведующая сектором реставрационных научно-исследовательских проектов Русского музея

– 15:30 – 16:30  Лекция-презентация «Музейные исследования: видимые и невидимые секреты картин» С. В. Сирро, заведующий отделом технологических исследований Русского музея В. Ю. Торопов,  ведущий инженер отдела технологических исследований Русского музея 

– 17:30 – 18:45  Лекция-презентация «Реставрация исторических картинных рам в Русском музее» И. С. Веснина, заведующий отделом реставрации золоченой резьбы Русского музея Д. А. Юницкая, художник-реставратор отдела реставрации золоченой резьбы Русского музея

– 17:00 – 18:00  Мастер-класс «Увидеть невидимое. Ключ к тайнам секретов картин» В. Ю. Торопов,  ведущий инженер отдела технологических исследований Русского музея

– 19:00 – 20:30  Мастер-класс «Процессы реставрации картинных рам» И. С. Веснина, заведующий отделом реставрации золоченой резьбы Русского музея

– 19:30 – 20:30  Лекция-презентация «Просветительские проекты ПАО Газпром и Русского музея» Т. В. Павлова, заведующая сектором реставрационных научно-исследовательских проектов Русского музея

25 декабря 2023   

Новогоднее онлайн-путешествие в Центр мультимедиа Русского музея

Смотрите на нашем Youtube-канале

В Центре мультимедиа в прямом эфире подведут итоги года и разыграют билеты на мультимедийные выставки Русского музея.

Новогодняя онлайн-встреча состоится 25 декабря в 12:00. Зрители совершат виртуальное путешествие в Центр мультимедиа Русского музея, который находится в Петербурге – в Западном павильоне Михайловского замка на Инженерной 8, и узнают, как новейшие цифровые технологии интегрируются в музейное пространство и помогают в изучении коллекции, истории и традиций Русского музея. Встреча будет интересна как тем, кто уже знаком с мультимедийными экспозициями Русского музея, так и тем, кто еще не видел их. Геометрия пространства павильона, исторические реконструкции, технологии виртуальной реальности в воссоздании художественной коллекции Русского музея, тач-столы, панорамный зал, мультимедийный кинотеатр, инсталляции в окнах с видом на Михайловский замок – это и многое другое позволяет представлять изобразительное искусство средствами мультимедиа и создавать мультимедийное экспозиционное пространство. Зрители узнают историю Западного павильона Михайловского замка и познакомятся с его современной цифровой лабораторией. Преподавателям, студентам, школьникам и всем любителям изобразительного искусства будут представлены бесплатные цифровые онлайн-ресурсы Русского музея для обучения и самообразования. А также пройдет анонс программы Зимнего онлайн-кинозала Русского музея на дни новогодних и рождественских праздников.Отвечая на вопросы в ходе встречи, можно будет выиграть билеты на мультимедийные выставки 2024 года. Ответы принимаются только в социальной сети ВКонтакте, являющейся главным информационным партнером встречи, – под трансляцией в группе «Виртуальный Русский музей».

26 декабря 2023, 16:00

Беседы о русском искусстве. Онлайн-лекция «Творчество А.Н.Самохвалова 1920-х – 1930-х годов: в поисках стиля эпохи»

Лектор:+ Ершова Светлана Сергеевна

Смотрите на нашем Youtube-канале

Александр Николаевич Самохвалов принадлежит к поколению художников, на чью долю пришлись не только тяготы военных и революционных лет, голод и разруха 1920-х, но и замечательный для русского искусства период бурного расцвета художественной жизни и творческого эксперимента. Становление художника, обретение им собственного творческого лица, формирование индивидуальной стилистики совпали с актуальным в те годы поиском нового большого стиля, нового изобразительного языка, который смог бы выразить грандиозность революционных перемен.

«Мы шли к выражению революции новыми формами, новыми материалами. Мы верили, что общими усилиями, опираясь на опыт мастеров, создадим будущее искусство», - вспоминал А.Н.Самохвалов.

Каким образом поиск стиля привел Самохвалова к соцреализму, а выражение своего взгляда на мир стало отражением мира миллионов его современников? Каким оно представлялось и каким оказалось – искусство будущего? И почему «Девушку в футболке» называли советской Джокондой?

*************************************************************************************************************************************************************

А. А. Фет. 1891 г. Ель рукавом мне тропинку завесила...
Ель рукавом мне тропинку завесила.
Ветер. В лесу одному
Шумно, и жутко, и грустно, и весело, —
Я ничего не пойму.
Ветер. Кругом всё гудет и колышется,
Листья кружатся у ног,
Чу, там вдали неожиданно слышится
Тонко взывающий рог.
Сладостен зов мне глашатая медного!
Мертвые что мне листы!
Кажется, издали странника бедного
Нежно приветствуешь ты.
#коллекцияврм#Виртуальный_Русский_музей#Шишкин

 

 

 

 

 

________________________________________________________________________________________________________________________________

Шишкин И. И.    Осень (1892 г.)

001

Осенний онлайн-кинозал Русского музея представляет лекцию «Русский Север в истории древнерусского искусства» Ирины Анатольевны Антроповой, научного сотрудника отдела древнерусского искусства Русского музея.

Вы узнаете о технологии изготовления северных икон и традициях в интерьере северных деревянных храмов, а также о сюжетном составе икон Русского Севера.

Познавательного просмотра!  
https://vk.cc/cnzCE9

#онлайн_кинозал#Медиапортал_Русского_музея#иконопись#Русский_Север

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

________________________________________________________________________________________________________________________________

001 2001 1

            Вместе с осенью Центр мультимедиа Русского музея начинает наполняться звонкими голосами любознательных школьников и студентов. ?
В сентябре еще можно попасть на мультимедийную выставку «Петр Первый. «Силы духа необъятной...» и техно-игровой маршрут «Романтический наш император» по билетам, в том числе по Пушкинской карте > > > 
https://vk.cc/cpcle1

А для группового посещения доступно четыре выставки > > > 
https://vk.cc/cq22Xe
Запись на экскурсии по адресу 
Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. и телефонам 8 (911) 200-12-17; 8 (812) 380-82-00. 

мультимедийные_выставки#Центр_мультимедиа

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

________________________________________________________________________________________________________________________________

001 3001 4

Всем, кто умеет создавать шедевры из природных материалов и хочет представить их на выставке в Летнем саду

ОБРАЗ ОСЕНИ

В преддверии Праздника Осени, который пройдет 8 октября в Летнем саду, предлагаем Вам принять участие в творческом

КОНКУРСЕ от Садов Русского музея.

Для участия необходимо создать композицию из природных материалов на тему "Образ Осени".

Осень для каждого своя, как и её образ. Для кого-то - рыжеволосая девушка в ярких одеждах, для кого-то - лесной пейзаж с

тёплыми бликами заходящего солнца, а для кого-то, быть может, огромная птица с расправленными крыльями.

Нам невероятно интересно, как себе представляете Осень именно Вы!

Собирать природный материал можно круглый год, так как у каждого сезона есть свои преимущества. Особенно богатую

палитру красок дает осень с золотыми и багряными листьями осенних деревьев, плодами и злаками. Но ещё не поздно

"ухватить" и прошедшее лето с лепестками позднецветущих растений.

Особенности участия:

Размер работы единый для всех - А2 вертикальной ориентации

Работа должна быть выполнена из природных материалов (иные художественные материалы могут дополнять работу)

Это может быть как индивидуальная работа, так и коллективная (класс, семья, друзья..)

Возраст участников не имеет значения

Готовую работу нужно будет сфотографировать и прислать нам фото не позднее 25 сентября (в личные сообщения группы или

на почту Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.). Это необходимо для отбора лучших композиций для выставки в Летнем саду

Если Вашу работу отобрали для выставки, то Вам необходимо будет привезти её нам в Летний сад не позднее 29 сентября

(включительно) для оформления и монтажа

14 лучших работ будут выставлены в боскете "Красный сад" на Празднике Осени

Все участники получат благодарственные письма от Русского музея

Участники, чьи работы будут выставлены в Летнем саду, получат памятные сувениры от Русского музея

Творите вместе с Природой!

_______________________________________________________________________________________________________________________________

001 5001 6001 7

Изысканная утонченность

Днем рождения Императорского фарфорового завода принято считать 18 сентября – именины императрицы Елизаветы Петровны, которая основала его почти три века назад.

Императорский фарфоровый завод

Основан в 1744 по указу императрицы Елизаветы Петровны. Это было первое в России фарфоровое предприятие (первоначально именовалась «Невской порцелиновой мануфактурой»). С 1765 по указу императрицы Екатерины II предприятие получило название Императорский фарфоровый завод. С самого начала своей деятельности завод был предназначен для выполнения заказов императорского двора. После Октябрьской революции 1917 ИФЗ был национализирован и преобразован в Государственный фарфоровый завод.
Изделия ИФЗ в коллекции Русского музея > > > 
https://vk.cc/cr05FB
Изделия ЛФЗ в коллекции Русского музея > > > 
https://vk.cc/cr05XJ
#коллекцияврм#Виртуальный_Русский_музей#фарфор#ИФЗ#ЛФЗ

27 сентября в 19:00 по московскому времени Русский музей приглашает на виртуальную экскурсию по постоянной экспозиции музея, где представлено русское искусство конца XIX – начала XX века.

Экскурсию проведет Валентина Горлова, заведующий отделом экскурсионно-лекционной работы Русского музея.

Технологии панорамной съемки позволят зрителям оказаться в залах музея и увидеть произведения знаменитых русских художников: Андрея Рябушкина, Константина Коровина, Александра Бенуа, Леона Бакста, Михаила Врубеля, Бориса Кустодиева, Павла Кузнецова, Валентина Серова и многих других. Рубеж XIX– XX веков в русском изобразительном искусстве – это время поиска художниками новых выразительных средств, развитие русского модерна и неокласицизма, появление авангардных течений и деятельность крупных художественных объединений.

Онлайн-экскурсия продолжает серию встреч, организованных Русским музеем совместно с Русским домом в Брюсселе. Онлайн-встречи посвящены знакомству зарубежной аудитории с историей, коллекцией и экспозициями Русского музея, который в этом году отмечает 125 лет со дня открытия.

Встреча пройдет на русском языке с синхронным переводом на французский язык, который обеспечивают Русский дом в Брюсселе и Русский дом в Париже.

________________________________________________________________________________________________________________________________

001 8001 9

Онлайн-экскурсия по Русскому музею. Русское искусство конца XIX – начала XX века

Лесной пейзаж в коллекции Русского музея > > > https://vk.cc/cqXpag
#коллекцияврм#Виртуальный_Русский_музей#Куинджи#осень

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

________________________________________________________________________________________________________________________________

001 11001 10

 

К юбилею столицы – альбом «МОСКВА и МОСКВИЧИ»

hCO3h4OWZiPTKw2j1Kkwzw.jpg

Накануне праздника, посвященного 875-летию Москвы, который столица в этом году отмечает 10-11 сентября, Русский музей опубликовал новый цифровой альбом произведений из своей коллекции, в котором собраны живописные и графические образы Москвы и ее жителей с XVII до середины XX века.

В альбом вошло около 130 произведений. Это картины и рисунки Жерара Делабарта, Федора Алексеева, Иллариона Мошкова, Аполлинария Васнецова, Ильи Репина, Андрея Рябушкина, Вячеслава Шварца, Василия Сурикова, Алексея Саврасова, Владимира Маковского, Василия Поленова, Михаила Микешина, Константина Савицкого, Архипа Куинджи, Александра Бенуа, Александра Герасимова, Юрия Пименова, Эдуарда Браговского и Павла Никонова.

Подробнее >>>

*************************************************************************************************************************************************************

 

К 210-летию Бородинской битвы и Отечественной войны 1812 года

hCO3h4OWZiPTKw2j1Kk.jpg

На портале «Виртуальный Русский музей» опубликована новая цифровая выставка, подготовленная к 210-летию Отечественной войны 1812 года и Бородинского сражения, которое состоялось 26 августа (7 сентября) 1812 г.

Выставка включает более 200 произведений живописи, графики, скульптуры, медальерного и декоративно-прикладного искусства.

Большинство произведений виртуальной выставки можно увидеть в высоком разрешении, а подробные аннотации с описаниями событий и биографиями изображенных лиц позволят глубже погрузиться в эпоху величайшего патриотического подъема и объединения нации.

Подробнее о выставке >>>

*************************************************************************************************************************************************************

ВИДЕОЗАПИСИ

Qc2hksqy40yHQ3.jpg

Онлайн-лекция «Петр I и эпоха. Искусство петровского времени»

Лекция познакомила с основными чертами и с крупнейшими мастерами искусства петровского времени. Автор лекции – Анна Прозорова, ведущий методист по научно-просветительской деятельности методического отдела Русского музея.

Смотреть видео >>>
Qc2hksqy40yHQ33.jpg

Мастерская реставрации художественных изделий из металла. Из программы «Профессия - реставратор»

В фондах Русского музея находится более 80 000 экспонатов, созданных из металла. Фильм посвящен истории мастерской и масштабным реставрационным проектам последнего времени.

Смотреть видео >>>

Qc2hksqy40yHQ333.jpg

Мастерская реставрации золоченой резьбы. Из программы «Профессия - реставратор»

Фильм посвящен деятельности мастерской, где проходят реставрацию художественные произведения народного и прикладного искусства XVIII-XX веков, имеющие деревянную основу с позолотой и (или) росписью.

Смотреть видео >>>

*************************************************************************************************************************************************************

 160 лет Михаилу Васильевичу НЕСТЕРОВУ!

nesterov_22.jpg

31 мая исполняется 160 лет со дня рождения выдающегося русского художника Михаила Васильевича Нестерова (1862-1942). 

К юбилейной дате Русский музей опубликовал около 130 произведений художника, хранящихся в коллекции музея. Это религиозные композиции, эскизи росписей храмов, портреты современников. Все искусство Нестерова наполнено высокой духовностью и истинной человечностью.  Смотреть подборку >>>

В этом же году Русский музей планирует опубликовать виртуальный тур по выставке «Михаил Нестеров», которая проходила в Русском музее 10 лет назад и была посвящена 150-летию художника. Подробнее >>>

 ************************************************************************************************************************************************************

 

К 350-летию Петра Великого

 К юбилею Петра I мы подготовили подборку цифровых ресурсов Русского музея. Рекомендуем ознакомиться с ними, если вы планируете проведение тематических занятий, посвященных эпохе Петра I. Публикуем также наши онлайн-лекции, приуроченные к юбилейной дате.

petr_05_22.jpg

31.05.2022
Онлайн-лекция «Петр I и эпоха. Искусство петровского времени»

Лекция познакомит с основными чертами и с крупнейшими мастерами искусства петровского времени. Автор лекции — Анна Владимировна Прозорова, ведущий методист по научно-просветительской деятельности методического отдела Русского музея.

Подробнее >>>
petr_31_05_22.jpg

Петр I. Лица и личности. Виртуальная экскурсия на русском, французском и арабском языках

Заведующая отделом «Центр мультимедиа Русского музея» Светлана Бирюкова провела виртуальную экскурсию по выставке «Петр Первый. Время и окружение», подготовленную отделом живописи XVIII — п.п. XIX вв. Русского музея в 2016 году. Участниками экскурсии стали жители более 20 стран Европы, Ближнего Востока, Средней и Юго-Восточной Азии, Южной Америки.

Смотреть видео >>>

***************************************************************************************************************************************************************

Программа онлайн-трансляций «Профессия – реставратор»

restavr_31_05_22.jpg

31.05.2022
Мастерская реставрации художественных изделий из металла

В фондах Русского музея находится более 80 000 экспонатов, созданных из металла. Фильм расскажет об истории мастерской и о масштабных реставрационных проектах последнего времени.

Подробнее >>>
restavr_31_05_22.jpg

02.06.2022
Мастерская реставрации золоченой резьбы

Программа приглашает в мастерскую, где проходят реставрацию художественные произведения народного и прикладного искусства XVIII-XX веков, имеющие деревянную основу с позолотой и (или) росписью.

Подробнее >>>

 

ВИДЕОЗАПИСИ прошедших онлайн-трансляций программы «Профессия – реставратор»

restavr_22_1.jpg

Мастерская реставрации древнерусской живописи

Фильм рассказывает о традициях, современных принципах и технологиях реставрации икон. Зрители узнают об истории старейшей реставрационной мастерской Русского музея, где работали крупнейшие отечественные мастера реставрации.

Смотреть видео >>>

restavr_gips_22_1.jpg

Мастерская реставрации каменной и гипсовой скульптуры

Скульптура из камня и гипса подвержена действию многих разрушительных факторов, поэтому нуждается в особых условиях хранения и в постоянном наблюдении со стороны реставраторов, которые применяют в своей работе как традиционные, так и новейшие методы. Зрители могут наблюдать реставрационные процессы, проходящие в мастерской, и познакомиться со спецификой реставрации каменной и гипсовой скульптуры.

Смотреть видео >>>
restavr_keramika_22_1.jpg

Мастерская реставрации художественных изделий из керамики и стекла

Произведения из столь хрупких материалов как стекло и керамика особенно часто нуждаются в консервации и реставрации. Сегодня в Русском музее эту работы выполняют мастера специальной реставрационной мастерской. Истории мастерской, принципам реставрации изделий из стекла и керамики и рассказу о работе с отдельными произведениями из коллекции музея был посвящен очередной фильм программы «Профессия – реставратор».

Смотреть видео >>>
restavr_ram_22_1.jpg

Мастерская реставрации картинных рам

Фильм о реставрации авторских рам, созданных по эскизам Василия Верещагина, и о том, как проходила реставрация рам к знаковым произведениям из коллекции Русского музея - «Девятый вал» Ивана Айвазовского и «Фрина на празднике Посейдона в Элевзине» Генриха Семирадского. Сотрудники мастерской рассказывают об особенностях технологии монтировочных работ и о секретах изготовления «выездного» багета для произведений, которые отправляются на выставки за пределы музея.

Смотреть видео >>>
restavr_ikon_22_1.jpg

Мастерская реставрации резных икон и деревянной скульптуры

В Русском музее существует специальный отдел, который занимается реставрацией резных икон и деревянной скульптуры. Сотрудниками отдела был выполнен целый ряд уникальных по своей сложности реставраций. О некоторых из них реставраторы рассказывают в фильме, посвященном мастерской реставрации резных икон и деревянной скульптуры.

Смотреть видео >>>
restavr_tkani_22_1.jpg

Мастерская реставрации тканей

Фильм знакомит с историей мастерской и интересными подробностями реставрации разнообразных произведений из собрания художественных тканей Русского музея. Также в программу вошел фильм «Шитый иконостас царя Федора Иоанновича и царицы Ирины Федоровны», посвященный уникальному памятнику древнерусского искусства.

Смотреть видео >>>

*************************************************************************************************************************************************************

К 180-летию Архипа Куинджи

Не сохранилось точных сведений, когда родился выдающийся пейзажист Архип Иванович Куинджи (исследователи склоняются, что это произошло в 1842 году). Но точно известно, что он родился в предместье Мариуполя Карасевке в семье обрусевшего грека, сапожника и хлебопашца И. Е. Еменджи.  Художник носил тюркскую фамилию, прославился изображениями украинской природы, но считал себя русским.

 Qc2hksqy40yHQ2d4cD9qhLJIzVt5TtsH16U7h7DGv.jpg

Мальчику выпала непростая судьба. Рано потеряв родителей, он силой своего таланта смог найти свой путь в жизни.

В судьбе художественного наследия Архипа Ивановича Куинджи – певца света, романтика и философа, прозревавшего новые пути в развитии русского пейзажа, – было много необычного, как и в жизни этого в высшей степени неординарного человека.

 

Достаточно вспомнить беспрецедентный успех его полотен, а затем неожиданный уход художника «со сцены», длившееся долгие годы его молчание и в то же время скрытую от посторонних глаз интенсивную, не прекращавшуюся ни на один день творческую работу. 

Сотни произведений мастера (за единичными исключениями) оказались сосредоточенными и фактически спрятанными в его квартире на Васильевском острове в Петербурге
 Qc2hksqy40yHQ2d4cD9qhLJIzVt5TtsH16U7h7DGv1dXf.jpg
 Qc2hksqy40yHQ2d4cD9qhLJIzVt5TtsH16U7h7DGv1dXfHpEnG.jpg  

По духовному завещанию Куинджи в 1910 году имевшиеся у него работы перешли в собственность Общества им. А. И. Куинджи. Оно было основано в 1909 году по инициативе и на средства художника усилиями его учеников. Куинджи пожертвовал на эти цели 150 000 рублей и своё имение в Крыму.

Среди учеников А. И. Куинджи - К. Ф. Богаевский, К. Я. Крыжицкий, Н. К. РерихА. А. Рылов, А. А. Борисов, Н. П. Химона и другие.
 

Только в 1930 году, накануне ликвидации Общества, Русский музей стал обладателем более 500 произведений художника, число которых впоследствии несколько сократилось в связи с передачей ряда пейзажей в провинциальные музеи и галереи.

В настоящее время в Русском музее находится 202 живописные и 264 графические работы Куинджи.
 Qc2hksqy40yHQ2d4cD9qhLJIzVt5TtsH16U7h7DGv1dXfHpEnGCNVZT8.jpg
Qc2hksqy40yHQ2d4cD9qhLJIzVt5TtsH16U7h7DGv1dXfHpEnGCNVZT8OGj93.jpg

По случаю 180-летия художника мы существенно расширили подборку произведений А. И. Куинджи на портале «Виртуальный Русский музей», дополнив их аннотациями по материалам Ирины Николаевны Шуваловой, одного из крупнейших исследователей творчества художника, много лет проработавшей в Русском музее.   

В разделе «Альбомы» создан альбом «Архип КУИНДЖИ», в который вошло более 130 произведений мастера из коллекции Русского музея.

Предлагаем вам также посмотреть новую экспозицию произведений Куинджи в залах Русского музея.

В разделе «Рекомендуем» собраны наиболее интересные и авторитетные интернет-ресурсы, посвященные творчеству этого выдающегося художника (фильмы, видеоэкскурсии, лекции).
Qc2hksqy40yHQ2d4cD9qhLJIzVt5TtsH16U7h7DGv1dXfHpEnGCNVZT8O6YQccBiWsBtQmmjGj93.jpg
Qc2hksqy40yHQ2d4cD9qhLJIzVt5TtsH16U7h7DGv1dXfHpEnGCNVZT8O6YQccBiWsBtQmmpG3rpjGj93.jpg А в виртуальных филиалах Русского музея можно увидеть видеофильм для детей «Куинджи. Из цикла «Сказки о русских художниках» (В страну музеев вместе с Фафалей)».

*************************************************************************************************************************************************************

 

НОВЫЕ ВИДЕО

Презентация виртуальной выставки «Дягилев. Начало»

Онлайн-презентация знакомит с виртуальной выставкой, созданной на основе произведений из коллекции Русского музея к 150-летию Сергея Дягилева, выдающегося популяризатора русского искусства, благодаря которому культура России приобрела широкую известность в Европе, а русское искусство было включено в общеевропейский художественный процесс.

Смотреть >>>

*****************************************************************************************************************************************************

 

НОВЫЕ ВИДЕО

Онлайн-лекция «Валентин Серов. Путь из XIX в XXI век»

На лекции ведущего методиста по научно-просветительской деятельности методического отдела Русского музея Анны Прозоровой можно было услышать рассказ об основных этапах биографии и сложного творческого пути Валентина Серова, познакомиться с его произведениями из коллекции Русского музея, узнать о том, как изменялось восприятие произведений выдающегося русского художника на протяжении XIX–XXI веков.

Смотреть >>>

 

Онлайн-лекция «Михаил Врубель. Величественный мир красоты»

Онлайн-лекция была посвящена одному из самых ярких, самобытных и многогранных мастеров в отечественном искусстве рубежа XIX–ХХ веков. О творческом пути художника рассказала Анна Прозорова, ведущий методист по научно-просветительской деятельности методического отдела Русского музея.

Смотреть >>>

 

Онлайн-лекция «Интерпретация пространства и «четвертое измерение» в произведениях мастеров авангарда»

Концепция «четвертого измерения» из сочинений математиков перешла в обиход мастеров искусств и даже в массовую культуру на рубеже XIX - ХХ веков. О важнейших экспериментах в трактовке пространства в живописи рассказал Алексей Курбановский, доктор философских наук, искусствовед, профессор, критик, переводчик, главный научный сотрудник Государственного Русского музея. Лекция проходила в рамках специальной программы к цифровой акции «Посвящение космонавтике».

Смотреть >>>

*****************************************************************************************************************************************************

 

Ивану Билибину посвящается...

7 февраля - день памяти Ивана Яковлевича Билибина. 80 лет назад, в феврале 1942 года, художник умер от голода в блокадном Ленинграде

Творчество Билибина – одна из ярких страниц в истории искусства книги. Он иллюстрировал былины, русские народные сказки, сказки А. С. Пушкина

В Русском музее хранится значительное количество рисунков художника. Часть из них теперь можно увидеть на портале «Виртуальный Русский музей».

Смотреть работы Билибина >>>

Смотреть альбом «Иван БИЛИБИН» >>>

 

К юбилею Билибина

В 2026 год будет отмечаться 150 лет со дня рождения И. Я. Билибина. Этот многогранный человек удивительным образом объединил два региона: значительная часть его жизни прошла в городе на Неве, но самая большая в мире коллекция билибинских работ хранится в Ивангородском музее Ленинградской области.

Основой экспозиции Ивангородского музея, открывшегося в 1980 году, стала уникальная семейная коллекция Билибиных-Потоцких (произведения живописи, графики, декоративно-прикладного искусства художников Ивана Яковлевича Билибина и его жены Александры Васильевны Щекатихиной-Потоцкой). Коллекция была передана в дар музею сыном А. В. Щекатихиной-Потоцкой, Мстиславом Николаевичем Потоцким.

Подробнее о музее и коллекции >>>

Виртуальная выставка «И. Я. Билибин и А. В. Щекатихина-Потоцкая» из коллекции Ивангородского музея в приложении Artefact >>>

 

*****************************************************************************************************************************************************

К юбилею Ивана Ивановича ШИШКИНА!

25 января исполняется 190 лет знаменитому русскому пейзажисту Ивану Ивановичу Шишкину (1832-1898). Произведения «патриарха лесов» занимают почетное место в залах Русского музея.

Специально к юбилейной дате мы расширили подборку произведений Шишкина на портале «Виртуальный Русский музей», включив в нее не только живописные произведения, но и рисунки, офорты и литографии. Русский музей является хранителем крупнейшего собрания печатной графики этого выдающегося художника.

В разделе «Альбомы» создан альбом «Иван Шишкин», в который вошло более 70 произведений мастера.

Рекомендуем посмотреть видеофильм «Иван Шишкин в Русском музее» к выставке «Иван Иванович Шишкин. 1832–1898», прошедшей в корпусе Бенуа в июне-ноябре 2021 г., а также онлайн-лекцию «Печатная графика Ивана Шишкина» Галины Павловой, старшего научного сотрудника Отдела гравюры Русского музея.

В виртуальных филиалах Русского музея можно увидеть видеофильм «Шишкин. Из цикла «Сказки о русских художниках» (В страну музеев вместе с Фафалей)».

ivan_shishkin_22.jpg

*****************************************************************************************************************************************************

 

Внимание!

Зимние пейзажи из коллекции Русского музея!
Все эти картины написаны в XX веке. Семён Павлов и Антонина Анушина обратились к теме городских окраин, создав ностальгические образы старого Петербурга. Мстислав Добужинский изобразил один из петербургских дворов-колодцев, утонувших под покровом снега. Наталья Гончарова передала зимнюю атмосферу с помощью заиндевевших крон деревьев, нависающих над маленькими фигурками людей, бредущих по заснеженным аллеям парка.
Разные по настроению картины олицетворяют разные состояния природы, наше восприятие города, которое зависит не только от погоды, но и от нашего душевного настроя. Город на картинах воспринимается то мрачным, угрюмым, то наоборот - уютным и дружелюбным.

anushina_01_22.jpg dobuzhinsk_01_22.jpg

goncharova_01_22.jpg goncharova_inei_01_22.jpg

pavlov_01_22.jpg

*****************************************************************************************************************************************************

 

Дорогие друзья!

Скоро Новый год! По традиции мы подготовили для вас мастер-классы, посвящённые этому волшебному празднику.

Одним из первых образов, возникающих при упоминании Нового года, является красавица ёлка. Предлагаем вам украсить свою комнату: приготовьте цветную бумагу, ножницы, клей и карандаш, посмотрите мастер-класс и попробуйте вместе с нами сделать нарядную ёлочку.

ФИГУРКА ИЗ БУМАГИ "ЕЛОЧКА". DIY. CRAFTS

*****************************************************************************************************************************************************

Внимание! Мастер-класс по средам!

Каждый из нас хотя бы раз в жизни наблюдал, как лёгкий ветерок поднимает в небо радужные мыльные пузыри. Это похоже на волшебство! Интересно, как давно появилась эта забава?

История мыльных пузырей началась много тысяч лет назад и связана с появлением мыла. Оказывается, уже жители Месопотамии и Древнего Рима любили забавляться мыльными пузырями! Сначала для игры использовали оставшуюся после стирки белья мыльную воду. Позднее, в Лондоне, одна из компаний стала производить специальный раствор. Двести лет назад пускание мыльных пузырей превратилось в привычную детскую забаву и в России.

В картинах многих художников можно встретить изображение мыльных пузырей. Но оказывается, в разные эпохи значение этого образа менялось. Так, европейские художники долгое время считали его символом хрупкой, быстро проходящей жизни человека. Позднее он воспринимался как образ мира и гармонии. А ещё мыльные пузыри ассоциировались с детством, радостью, весельем, фантазией… Наверное, поэтому художники нередко посвящали свои картины детям, увлечённым пусканием мыльных пузырей.

Знаете ли вы, что мыльными пузырями можно рисовать? Если в раствор добавить краску и немного «поколдовать» с помощью кисточки, разноцветные шары превратятся в пушистого зайчика, шарики мороженого, ягоды или пышные бутоны цветов... Давайте попробуем нарисовать цветочный натюрморт?
Ждём ваши работы в комментариях к этому посту!

Мастер-класс «Мыльные пузыри»

 

*****************************************************************************************************************************************************

12 и 19 декабря в 12.00 приглашаем вас в Восточный павильон Михайловского замка! Мы подготовили увлекательную программу для детей 6-9 лет в рамках выставки работ молодых художников по стеклу «От идеи к воплощению».

Квест по выставке «От идеи к воплощению» и мастер-класс «Сказочный город» 6+
Раскрыть секреты создания ваз, бокалов, целых сервизов, витражей и необычных скульптур из стекла поможет знакомство с выставкой в форме квеста и мастер-класс по витражной росписи.
На выставке ребята познакомятся с технологией производства изделий из стекла, узнают о труде и вдохновении художников, а на мастер-классе, с помощью специальных художественных материалов, создадут образ сказочного города (имитация витража).

Продолжительность: 2 часа. Стоимость: 700 руб.
Руководители: К.А. Севергина, Д.А. Абдуллина, С.Н. Денисова.
Место проведения: Восточный павильон Михайловского замка (Инженерная ул. 10)
Купить билет:
https://ticket.rusmuseum.ru/event/DCC9524500413679CA3..

master_klass_kvest_12_12_21.jpg

*****************************************************************************************************************************************************

Приглашаем вас принять участие!

Приглашаем в Восточный павильон Михайловского замка на увлекательные мастер-классы и квесты по выставке «От идеи к воплощению»! 5+

15.12 в 16.00, 20.12 в 16.00 Мастер-класс «Новогоднее стекло» и экскурсия по выставке «От идеи к воплощению» для детей 5-7 лет.
Участники посетят выставку работ молодых художников по стеклу, познакомятся с мини-коллекцией новогодних игрушек из стекла и создадут новогоднее украшение.

Продолжительность: 1.5 часа. Стоимость: 350 руб.
Руководитель: М.А. Крючкова.
Купить билет:
https://ticket.rusmuseum.ru/event/9EA38B9E9E3791508F9..

12.12 в 12.00, 19.12 в 12.00 Квест по выставке «От идеи к воплощению» и мастер-класс «Сказочный город» для детей 6-9 лет.
Раскрыть секреты создания ваз, бокалов, целых сервизов, витражей и необычных скульптур из стекла поможет знакомство с выставкой в форме квеста и мастер-класс по витражной росписи «Сказочный город». На выставке ребята познакомятся с технологией производства изделий из стекла, узнают о труде и вдохновении художников, а на мастер-классе с помощью специальных художественных материалов создадут образ сказочного города (имитация витража).

Продолжительность: 2 часа. Стоимость: 700 руб.
Руководители: К.А. Севергина, Д.А. Абдуллина, С.Н. Денисова.
Купить билет:
https://ticket.rusmuseum.ru/event/DCC9524500413679CA3..

12.12 в 15.00, 19.12 в 15.00 Квест по выставке «От идеи к воплощению» и мастер-класс «Петербургские мотивы» для детей 9+
Раскрыть секреты создания ваз, бокалов, целых сервизов, витражей и необычных скульптур из стекла поможет знакомство с выставкой в форме квеста и мастер-класс по витражной росписи «Петербургские мотивы». На выставке ребята узнают о технологии производства изделий из стекла, узнают о труде и вдохновении художников, а на мастер-классе познакомятся с особенностями витражной росписи по стеклу, узнают, как с помощью специальных художественных материалов создать яркое красочное изображение на гладкой поверхности стекла. Вдохновением для работы послужат витражи, украшающие окна старых домов Петербурга.

Продолжительность: 2 часа. Стоимость: 700 руб.
Руководители: К.А. Севергина, Д.А. Абдуллина, С.Н. Денисова.
Купить билет:
https://ticket.rusmuseum.ru/event/1FA4E075B4CAFA28E74..

Место проведения занятий: Восточный павильон Михайловского замка (Инженерная ул. 10).
Справки по телефону: 8(812)5705285

master_klass_12_12_21.jpg

*****************************************************************************************************************************************************

 

 

Приглашаем вас принять участие!

11 декабря в 11:30 в Восточном павильоне Михайловского замка состоится лекция и мастер-класс «Яблоки». Лекция и мастер-класс 18+


Кузьма Сергеевич Петров-Водкин - один из выдающихся художников начала ХХ века. Что делает его картины уникальными? Какие события отражены в его произведениях? Участники узнают интересные факты о жизни и творчестве художника, а затем создадут натюрморт с яблоками по мотивам одной из его работ (гуашь).

Продолжительность: 1.5 часа.
Руководители: С.Н. Кесаева, М.Р. Нежданова.
Место проведения: Восточный павильон Михайловского замка (Инженерная ул. 10)
Купить билет:
https://ticket.rusmuseum.ru/event/D4ED34D28B04A3A97AF..
Справки по телефону: 8(812)5705285

lekzii_11_12_21.jpg

*****************************************************************************************************************************************************

Друзья! Приглашаем вас принять участие!

 С 4 по 23 декабря в Восточном павильоне Михайловского замка работает выставка «От идеи к воплощению».
Выставка проходит в рамках проекта «Хрупкий мир красоты: стекло в жизни и в искусстве», который ставит своей задачей «влюбить» посетителей в прекрасный мир стекла, вызвать к нему интерес, а также поддержать художников, только ступивших на творческий путь работы со стеклом.
На экспозиции представлены выпускные работы молодых авторов, демонстрирующих разнообразные техники работы со стеклом: гравировку, гутную технику, склейку оптического стекла, моллирование, витраж, выдувание в сетку. Здесь также можно увидеть графические проекты будущих изделий и некоторые рабочие инструменты художника по стеклу.
Характерно стремление авторов создать нечто необычное, удивить, заинтриговать зрителя, с которым они вступают в диалог игрой форм и цвета стекла, технологическими аспектами его изготовления. Так, Виктория Кравцова представила свою футуристическую фантазию на тему сверкающего красками «Артефакта», который создается благодаря сотрудничеству нейронной сети человеческого мозга с искусственным интеллектом. Екатерине Огорелышевой интересны оптические иллюзии, Жанна Акова увлечена микроорганизмами и экспериментами с выдуванием стекла в сетку, которое привносит в работу некоторый элемент случайности и импровизации.

vist_steklo_04_12_21.jpg

Выставка работает по сеансам:
пн, вт, ср, пт: 11.00 и 15.00
чт: 11.00 и 18.00
сб: 11.30, 12.30, 15.00, 16.00, 17.00

***************************************************************************************************************************************************** 

Событие, которого мы так долго ждали! В Восточном павильоне Михайловского замка открытие проекта "Хрупкий мир красоты: стекло в жизни и в искусстве".
Последние две недели мы знакомили вас с замечательными специалистами - участниками проекта и разыгрывали подарки. Благодарим за участие!

Сегодня у вас есть последняя возможность присоединиться к проекту:
https://ticket.rusmuseum.ru/event/A7835A736358E755A89..

Подробнее о проекте: https://vk.com/rusmuseumkids?w=wall-57589729_3950

Фото: Другой Питер

20211130-005.jpg

ПРОГРАММА.pdf

 

 

Уважаемые друзья!   Присоединяйтесь! Мастер-класс по средам!

Предлагаем вам побывать у берегов старинного итальянского города Амальфи вместе с замечательным художником Сильвестром Щедриным.

Давайте создадим изображение морского берега, используя "подсказки" знаменитого пейзажиста! Смотрите мастер-класс и присылайте свои работы в комментариях к этому посту!

video-57589729_456239120

Мастер-класс «Морской пейзаж»

 

*****************************************************************************************************************************************************

Русский музей приглашает!

Art&Science. Проект «Химия и живопись в Русском музее». Старт 26 ноября!

Приглашаем учащихся 8-11 классов присоединиться к образовательному онлайн-проекту «Химия и живопись в Русском музее».
Проект включает в себя 3 тематические лекции на платформе Zoom, индивидуальный квест по экспозиции Русского музея и онлайн-олимпиаду. Финалом проекта станет онлайн-конференция на платформе Zoom. Работы участников будут опубликованы на YouTube-канале отдела «Российский центр музейной педагогики и детского творчества» Русского музея, лучшие из них будут отмечены сертификатами и подарками.
Расписание:
- 26 ноября. Лекция в Zoom. «История красителей. От античности до наших дней».
- 10 декабря. Лекция в Zoom. «Пигменты. Их происхождение и применение живописи».
- 17 декабря. Лекция в Zoom. «Лаборатория живописи. Путешествие в картину».
- Март 2022. Квест «Химия и живопись» (в индивидуальном порядке по билету в музей), онлайн представление итоговых работ (по желанию участников).
- 1-15 апреля 2022. Проведение онлайн-олимпиады.
- Май 2022. Zoom-встреча. Подведение итогов онлайн-олимпиады и награждение победителей.

Сроки проведения: с 26 ноября 2021 по май 2022.
Стоимость: 990 рублей. Билет действителен на все мероприятия проекта.
Купить билет:
https://ticket.rusmuseum.ru/event/2B4DA8122FB9820B85A..

Руководитель: 
Анна Пейчева, специалист по музейно-образовательной деятельности.

Узнать о проекте подробнее вы можете на сайте 
http://rusmuseumkids.tilda.ws/projects#rec333359021,  написав на почту Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. или позвонив по телефону 8 (812)570-52-85

art_science_26_11.jpg

 

Приглашаем вас поучаствовать в мастер-классе!

Мастер-класс по средам!
В сказочном мире обитает множество волшебных зверей и птиц. В обычной жизни их не встретишь, однако их образы можно увидеть на фасадах или у входов старинных зданий, в картинах знаменитых художников, книжных иллюстрациях и произведениях народного искусства.
Самая известная среди волшебных птиц - Жар-птица. С давних времён об этой удивительной птице слагались мифы и сказки.
Жар-птицу описывали так: у неё огненные, блистающие серебром и золотом перья. Длинный сверкающий хвост. Похожие на языки пламени крылья. Светящиеся, как кристаллы, глаза. Такой облик ей достался не случайно. В древних мифах рассказывается, что Жар-птица была воплощением лучезарного бога Солнца и гневного бога Грозы. Сказочная птица жила в райском саду. Она любила лакомиться молодильными яблочками и пить живую воду из волшебных источников. Такая пища наделяла её красотой и бессмертием. А ещё Жар-птица очень любила петь. Своим волшебным пением она была способна исцелить болезни и вернуть зрение слепым.
Образ Жар-птицы можно встретить в архитектуре, живописи, книжной графике, музыке и русском народном искусстве.
Давайте попробуем создать интересный образ Жар-птицы – сделаем гравюру.
Будем ждать ваши работы в комментариях к этому посту.

 

Мастер-класс "По следам невиданных зверей"

Друзья, не пропустите!

Успейте посетить выставку «Времена года» в Восточном павильоне Михайловского замка!
Напоминаем, что выставка детского творчества «Времена года» работает до 19 ноября. Приходите полюбоваться натюрмортами, жанровыми сценками, пейзажами России, Франции, Германии, Италии, Финляндии и Японии, созданными детьми из разных стран мира, с 1960-х годов до настоящего времени. Тема выставки - красота природы, её преображение, происходящее со сменой сезонов.
Выставка работает в Восточном павильоне Михайловского замка по адресу: ул. Инженерная, д.10 (вход со стороны цирка).
Время работы:
Четверг (18.11) - с 10.00. до 20.00
Пятница (19.11) - с 10.00 до 17.30
Вход бесплатный. Для посетителей старше 18 лет необходимо наличие QR-кодов, подтверждающих вакцинацию от COVID-19.

art_science_26_11_1.jpg

Волкова Марина, 10 лет. Я и мама кормим снегирей. 1962. Бумага, акварель.

Москва, Дом пионеров.

art_science_26_11_2.jpg

Дуда Игорь, 13 лет. К весне. 1962. Бумага, гуашь, акварель. Ленинград, Дворец пионеров им. А.А. Жданова, пед. С.Д. Левин.

art_science_26_11_3.jpg

Резник Вера, 13 лет. Поселок в березовой роще. 1959. Бумага, акварель, тушь. Ленинград,

Дворец пионеров им. А.А. Жданова, пед. С.Д. Левин

 

*****************************************************************************************************************************************************

Цифровую выставку "Неделя Покрова" можно посетить в Центре мультимедиа Русского музея до 31 октября!
nedel_pokrova_21.jpg

Выставка работает каждый день, кроме вторника по сеансам с 10-00 до 17-30

Купить билеты можно перейдя по ссылке - https://ticket.rusmuseum.ru/ru/#id=341
Заказать групповую экскурсию можно по телефону: (812) 347-87-05
Подробнее о выставке - https://topspb.tv/news/2021/10/11/v-russkom-muzee-otk..

Русский музей - Онлайн билетыticket.rusmuseum.ru

 

*****************************************************************************************************************************************************

«Искусство лаковой миниатюры». 17+
lak_miniat_21.jpg

21 октября в 19:00 приглашаем вас на первую встречу в рамках цикла «Искусство повседневности», которая будет посвящена лаковой миниатюре.

В Русском музее хранится прекрасная коллекция русских лаков: лучшие из произведений экспонируются в Михайловском дворце, в залах флигеля Росси. Здесь представлены Федоскино, Холуй, Мстера и Палех. Искусство лаковой миниатюры живо и все перечисленные школы развиваются в настоящем времени.

Интересно не только рассматривать тонко написанные, переливающиеся золотом миниатюры, но и взглянуть на сам процесс. Мы предлагаем вам узнать о лаковой миниатюре больше. Приглашенный гость – коллекционер Александр Черезов покажет вам лучшие экземпляры из своего собрания и поделится интересными историями. Художник Светлана Денисова расскажет об истории русских лаков, о том, чем они отличаются между собой, а также приоткроет дверь на «кухню» художника: краски, кисти, процесс.

Продолжительность: 1.5 часа.
Стоимость: 200 рублей.
Место проведения: Восточный павильон Михайловского замка (Инженерная ул. 10).

Билеты по ссылке: https://ticket.rusmuseum.ru/event/50F2D870EB23C9DC31D..
Билеты могут приобрести и участники программы «Пушкинская карта».

Справки по телефону: 8(812)570 52 85.


*****************************************************************************************************************************************************

Онлайн-лекция «Печатная графика Ивана Шишкина»

*****************************************************************************************************************************************************

Уважаемые друзья!
Мы уже с нетерпением ждём начала нашего экспериментального онлайн-курса для детей и родителей!

Главная особенность этого курса состоит в том, что дети и родители смогут проходить каждый урок вместе, а значит обучение станет веселым, познавательным совместно проведенным временем. Тем более, что даже мы - взрослые часто путаемся в культурах азиатских стран. Кто-то уверен, что суши и роллы - это китайская кухня, а Мулан - принцесса из Кореи. К сожалению или к счастью, в XX веке наши культура и искусство отвернулись от Азии в сторону Европы и США, поэтому мы хорошо знаем, где находится США и Англия, например, но теряемся, когда нас просят показать Шанхай на карте.

Каждый урок будет делиться на 2 части: для проводников и для путешественников или для родителей и детей соответственно. Мы настоятельно рекомендуем родителям заранее готовиться к урокам, чтобы легко ответить на вопросы, которые абсолютно точно возникнут у сообразительных почемучек. Иногда взрослым нужно будет напечатать или купить необходимые для урока материалы, подготовиться к занятию, но именно так получится погрузиться в атмосферу страны. Во второй части каждого урока будет небольшой мастер-класс, который тем не менее должен занимать большую часть времени. Не стоит тратить больше часа в выбранный вами день на прохождение урока.

Старт курса 11 октября!

Ссылка на регистрацию: http://moodle2.muzped.net/course/view.php?id=83

made_in_china_21.jpg

Инструкция. Курс.pdf

 

*****************************************************************************************************************************************************

Красота осенних пейзажей из коллекции Русского музея!

 

*****************************************************************************************************************************************************

РУССКОМУ МУЗЕЮ 126 ЛЕТ!

25 апреля 1895 года Николай II подписал Высочайший указ об учреждении «Русского музея Императора Александра III». Сегодня крупнейший в мире и первый в стране государственный музей русского изобразительного искусства отмечает 126 лет со дня своего основания.

Поздравляем всех причастных!

RM_126.jpg

*****************************************************************************************************************************************************

Отличные новости! ОТКРЫЛСЯ ОНЛАЙН-КУРС
«На каком языке говорит художник»

Вы узнаете о главных принципах построения композиции, о таких её составляющих как свет, объём, силуэт, цвет и ритм. Вас ждут лекции, творческие задания и мастер-классы.

Участники, успешно прошедшие курс получат дипломы от Русского музея.

Для детей 10+ и их родителей.
Курс бесплатный. Регистрация:
https://m.vk.com/topic-57589729_47505890

RM_jazik_hudozhnika.jpg

*****************************************************************************************************************************************************

Здравствуй!

Ты любишь фотографироваться? Конечно же, каждый из нас ответит на этот вопрос по-разному. Однако у всех, наверняка, есть детские фотографии. Их, кстати, чаще всего бывает очень много, ведь родители стараются уловить каждый момент жизни своего малыша.

Ребёнок в образе

*****************************************************************************************************************************************************

СТАРТ ОНЛАЙН-КУРСА     https://vk.com/wall-57589729_3205
«На каком языке говорит художник» 10+

*****************************************************************************************************************************************************

У НАС НОВОСТИ! МЫ ЗАПУСТИЛИ ИНСТАГРАМ!

Мы приглашаем вас в наш INSTAGRAM аккаунт, где проходит розыгрыш призов! Вас ждут онлайн квесты, игры и познавательные посты. Давайте видеться и общаться чаще!

https://www.instagram.com/russianmuseumkids/

*****************************************************************************************************************************************************

О святом князе и юбилейном годе.

Князь Александр Ярославович (1221-1263) в разные годы жизни носил титулы князя Новгородского, Киевского, а впоследствии великого князя Владимирского. Одержал множество военных побед, самые известные из которых - в Невской битве (1240) и в битве на Чудском озере (1242), получившей название Ледовое побоище, а также прославился как политик и дипломат. Способствовал созданию православной епархии в Золотой Орде. В 1547 году был канонизирован как благоверный князь.

12 сентября 1724 года мощи Александра Невского были перенесены из Владимира в Александро-Невский монастырь, основанный в Петербурге императором Петром I. Мощи благоверного князя считаются одной из главных святынь Санкт-Петербурга и Александро-Невской лавры.

Коллекция Государственного Русского музея

ТЕМА: Александр Невский

*****************************************************************************************************************************************************

Каникулы с Русским музеем: творческие онлайн-занятия.

Приглашаем вас принять участие!

Впереди школьные каникулы! Чтобы провести их весело и интересно мы подготовили для вас детские онлайн-занятия. На встречах в Zoom мы поговорим об искусстве и вместе с детьми создадим игрушки, вдохновленные творчеством русских художников и скульпторов.


• 23 марта в 15:00: мастер-класс «Морская история». Дети отправятся в путешествие по подводному миру вместе с героями картины И. Е. Репина «Садко», узнают историю создания этого произведения и смастерят из бумаги и картона одного из жителей морского царства.Продолжительность мастер-класса: 1 час
Для занятия понадобятся: цветная бумага, карандаши, цветной картон, ножницы, клей-карандаш и нитки.Мастер-класс проведет: А. Ю. Пейчева, специалист по музейно-образовательной деятельности.
Билет можно приобрести по ссылке: 
https://ticket.rusmuseum.ru/ru/tickets/22261/23.03.20..
Для детей 5+


• 25 марта в 13:00: мастер-класс «История о девочке». Участники занятия узнают о необычной скульптуре М. И. Козловского «Девочка с бабочкой» и создадут композицию из картона и бумаги, вдохновленную мифологическим образом Психеи — богини, которую древние греки изображали в образе прекрасной девушки с крыльями.
Продолжительность мастер-класса: 1 час.
Для занятия понадобятся: цветная бумага, цветной картон, карандаши, ножницы, клей-карандаш и нитки.Мастер-класс проведет: А. Ю. Пейчева, специалист по музейно-образовательной деятельности.
Билет можно приобрести по ссылке: 
https://ticket.rusmuseum.ru/ru/tickets/22262/25.03.20..
Для детей 5+


• 27 марта в 11:00: творческое занятие «Вот это пейзаж!» На занятии дети узнают о том, что такое идиллический и романтический, лирический и фантастический пейзаж, пейзаж-настроение, ведута, марина и стаффаж. Мы расскажем, как перспектива, композиция и колорит помогали пейзажистам создавать картины первозданной и преображенной человеком природы.
В подарок от музея участники занятия получат ссылку на видео с мастер-классом «Природные превращения».Продолжительность занятия: 40 минут.
Занятие проведет: Д. А. Абдуллина, методист по музейно-образовательной деятельности.
Билет можно приобрести по ссылке:
https://ticket.rusmuseum.ru/ru/tickets/22240/27.03.20..
Для детей 7+

За один час до начала мероприятий на электронный адрес, указанный при оформлении заказа, придет ссылка для присоединения к лекции в Zoom, где необходимо будет пройти регистрацию.

rm_kanikuli_vesna_2021.jpg

*****************************************************************************************************************************************************

Друзья! Наступила масляная неделя, а значит - холода скоро закончатся и на смену им придут долгожданные тёплые весенние дни.Что это за праздник - Масленица? Почему он так называется и как его традиционно отмечали в городах и сёлах?

Да здравствует Масленица!

 

*****************************************************************************************************************************************************

Открытие рубрики #МирДетства

Как это - быть ребенком в XVIII или XIX веке? Что такое хорошо и плохо тогда и сейчас? Как играли, одевались и проводили время мальчики и девочки в разные времена?

На эти и другие вопросы мы попробуем ответить вместе с художниками, ведь уже более трёх веков их по-настоящему очаровывает волшебный мир детства. Сегодня, на примере картин из коллекции Русского музея, мы расскажем о том, как изображали детей на портретах художники XVIII века.

Отличные новости! Второе онлайн-занятие цикла «Вот это картина!» Ура, друзья, 13 марта в 11:00 на платформе Zoom состоится второе занятие цикла «Вот это картина!». Мы приглашаем вас принять участие!
Занятие будет посвящено натюрморту в живописи. Мы поговорим о тайных смыслах цветов и фруктов в натюрмортах XVIII века, обсудим, как с помощью предметов составляли послания и даже изменяли мир вокруг себя художники XX века.
В подарок от музея участники занятия получат ссылку на видео с мастер-классом «Цветы из фруктов».
Продолжительность занятия – 40 минут, предусмотрена возможность задавать лектору вопросы. За один час до начала мероприятия на электронный адрес, указанный при оформлении заказа, придет ссылка для присоединения к лекции в Zoom, где необходимо будет пройти регистрацию.
Билет на занятие можно приобрести по ссылке: 
https://ticket.rusmuseum.ru/ru/tickets/22239/13.03.20..Для детей 7+

rm_naturmort_21.jpg

 

*****************************************************************************************************************************************************

Дорогие друзья!

Продолжим разговор о русских художницах рассказом о яркой представительнице русского авангарда - Наталье Гончаровой.

Наталья Сергеевна Гончарова происходит из дворянского рода. Её детство прошло в родовом имении в Тульской губернии, но в возрасте 10 лет она вместе с семьей переехала в Москву. Решив заниматься скульптурой, Наталья поступила в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где судьба свела её с Михаилом Ларионовым - будущим мужем, другом и единомышленником. Именно он убедил её обратиться к живописи.

В начале творческого пути Гончарова увле­клась постимпрес­сионизмом. Большинство её работ этого периода отмечены декоративностью и влиянием искусства Анри Тулуз-Лотрека. Творчество Поля Гогена повлекло появление картин «крестьянского» цикла. Гончарова отмечала, что для того, чтобы найти экзотику не обязательно, подобно Гогену, ехать на Таити - русская деревня полна своего, особенного колорита.

На протяжении жизни Наталья Гончарова пробовала себя в самых разных живописных направлениях: фовизм, лучизм, футуризм, неопримитивизм, в котором соединились народное искусство и иконопись. Её влекло крестьянское и древнерусское искусство, чаще других художников русского авангарда она работала над религиозными темами.

Картина «Беление холста» отражает интерес художницы к вневременным женским занятиям: жатва, стирка белья, сбор урожая, беление холста - трудящиеся женщины на картине погружены в себя и исполнены торжественности. Тяжеловесность, монументальность образов, упрощённые формы, звучные тона, сосредоточенность - от изображённых крестьянок исходит первобытная сила, их спокойные, размеренные действия воспринимаются как архаический, идущий из древности ритуал.

А что расскажут об этой картине дети?

 Узнаем открыв ссылку- https://vk.com/video621479494_456239044?t=35s

2723_mainfoto_03.jpg Н. С. Гончарова. Беление холста. 1908

*****************************************************************************************************************************************************

Открытие рубрики #История_игрушек!

Среди русских народных промыслов важное место принадлежит изготовлению игрушек. Сегодня мы поговорим об игрушках родом из села Богородское, близ Сергиева Посада.

В чем особенность Богородской игрушки? Это деревянная резная игрушка из мягких пород дерева, иногда расписанная и покрытая лаком, но чаще - неокрашенная. Ей близка эстетика лубка, её сюжеты просты и этим притягательны: в основном это сцены из крестьянской жизни и персонажи народных сказок, их образы переданы с юмором и вниманием к мельчайшим деталям, их хочется разглядывать. Благодаря простым механизмам, игрушки могут двигаться, что придаёт им особую занимательность.

Русский музей обладает большой коллекцией Богородской игрушки. В собрании есть как отдельные фигурки и простые сценки («Кузнецы»), так и сложные многофигурные композиции («Как мыши кота хоронили»). На примере коллекции можно проследить, как менялись сюжеты с ходом истории, от самых ранних сохранившихся представителей до советского времени.

Интересна легенда о возникновении Богородской игрушки. Прочитайте статью, чтобы узнать её и обязательно приходите в музей, чтобы рассмотреть игрушки и почувствовать их обаяние.

 

Сказка о Сергиево-Посадской игрушке

*****************************************************************************************************************************************************

Открытие рубрики #Детские_музеи_России

Слышали ли вы о петербургском Музее кукол, расположенном в небольшом особняке на Васильевском острове? Именно с него мы начинаем наше путешествие по музеям, в которых никогда не бывает скучно.

*****************************************************************************************************************************************************

23 февраля 1879 года родился Казимир Малевич.

Художник известен, прежде всего, как основоположник супрематизма и создатель «Чёрного квадрата» - картины, которую он назвал «иконой своего времени» и которая как бы содержит в себе всё искусство прошлого, наложенное друг на друга.

Жизнь художника была многогранной, наполненной яркими событиями. Предлагаем вам вместе вспомнить некоторые из них:
Малевич как минимум 3 раза безуспешно пытался поступить в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, однако это не помешало ему стать едва ли не самой заметной фигурой в русском искусстве XX века.
Он был искусным оратором, вёл активную преподавательскую и научную деятельность. По словам современников, художник обладал даром убеждения и всего за одну лекцию мог вдохновить своими идеями даже самых отъявленных скептиков.
Малевич является художником новаторской для того времени постановки «Победа над солнцем» - футуристической оперы, написанной композитором М. Матюшиным и сценаристом А. Крученых в 1913 году и объединившей в себе форму, поэзию и музыку.
Малевич стал одним из основателей Музея живописной культуры - первого музея современного искусства в Европе и первого музея в мире, созданного и организованного художниками.
Пройдя путь от увлечения импрессионизмом к супрематизму, Малевич на некоторое время ушёл в преподавательскую деятельность. Интересно, что вернувшись в искусство, он стал заниматься фигуративной живописью в формах супрематизма, обратившись к народным, крестьянским темам, а в последние годы жизни и вовсе приблизился к реализму.
Ниже вы видите автопортрет художника, выполненный в поздний период его творчества. В костюме итальянского дожа, позе и манере письма чувствуется схожесть с искусством эпохи Возрождения. Однако вместо подписи в правом нижнем углу картины виднеется знакомый нам чёрный квадрат - один из символов эпохи, знак нового времени.
Может быть, вы знаете ещё какие-то интересные факты о жизни и творчестве Малевича? Поделитесь ими в комментариях, а если хотите проверить себя - переходите по ссылке и пройдите подготовленный нами тест на знание картин художника:
https://m.vk.com/app7385430#forms/30599
* Тест доступен при входе через приложение ВКонтакте.

malevich_21.jpg

*****************************************************************************************************************************************************

Конкурс «Неразгаданная вселенная»!

Дорогие друзья, 12 апреля 2021 года наша страна будет отмечать юбилей значимого события не только отечественной, но и мировой истории - 60-летие легендарного полета в космос Юрия Алексеевича Гагарина. К этой памятной дате мы предлагаем вам поучаствовать во Всероссийском онлайн-конкурсе «Неразгаданная Вселенная».

Если вас манит небо, вам нравится изучать процессы, происходящие во Вселенной, вы много читали об освоении космоса человеком и хотите поделиться своими впечатлениями, мы рады будем рассмотреть ваши творческие работы и опубликовать лучшие на нашем сайте на виртуальной выставке ко Дню Космонавтики.

Подробная информация о конкурсе размещена по ссылке: 
http://www.muzped.net/афиша-выставок/

kosmos_21.jpg

*****************************************************************************************************************************************************

Друзья! Мы рады сообщить об открытии онлайн-курса «Стиль и форма в архитектуре и пластических искусствах европейского барокко и классицизма».

Автор курса - Б. А. Столяров - доктор педагогических наук, профессор, лауреат Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства, член Союза художников России.

В рамках курса вы узнаете об особенностях барокко и классицизма - двух противоположных друг другу стилей.

Курс построен в формате лекций для самостоятельного чтения. Каждую пройденную тему вы сможете закрепить, выполнив тестовые задания.

Участие бесплатное. Запись и инструкция по регистрации расположены по ссылке:
https://vk.com/topic-57589729_47008008

RM_02_21.jpg

*****************************************************************************************************************************************************

#ОткрытыйФонд

Дорогие друзья, с сегодняшнего дня мы запускаем новую рубрику –
«Открытый фонд». Здесь мы будем знакомить вас с Фондом детского творчества Русского музея. В нём собрано около 5 тысяч работ детей от 2 до 17 лет из 50 стран мира. Это живопись и графика, керамика, аппликации, коллажи из разных материалов и многое другое.

Как же всё начиналось? В 1958 году в Русском музее состоялась первая «Выставка детского рисунка», показавшая работы ленинградских детей от 4 до 7 лет. Согласитесь, впервые увидеть рисунки дошкольников в музее, где хранятся шедевры русского искусства, было очень необычно. Она вызвала большой интерес у зрителей и положительные отзывы. С тех пор выставки детского творчества стали проводиться в музее регулярно, а в 1959 году лучшие работы было решено оставлять в музее для формирования коллекции.

Выставки ленинградских детей, проведённые в 1960–1970-е годы, назывались «Юный художник». Кроме них были показаны международные «Моя страна – мой дом» и «Я вижу мир», выставка рисунков японских детей, а также XIII Всесоюзная выставка детского изобразительного творчества. Коллекция пополнялась и дарами. Благодаря этому в ней есть произведения первой половины XX века.

Выставочная деятельность продолжается, а детские работы не только коллекционируются и хранятся в Фонде. Периодически они экспонируются как в самом Русском музее, так и в других музеях России, знакомя посетителей с удивительным взглядом на мир детей разных поколений из разных уголков нашей планеты.

Желаем вам приятных впечатлений!

kipr_1965.jpg Х. Христофис. 14 лет. Пейзаж. 1965. Кипр

Рубрика Открытый фонд

*********************************************************************************************************************************
#ОткрытыйФонд

Уж тает снег, бегут ручьи,
В окно повеяло весною…

Как хорошо отражают погоду этих первых весенних дней строки Алексея Николаевича Плещеева - русского писателя, поэта, переводчика. Календарная весна пришла, и, хотя ещё будут морозы и снега, всё-таки как-то по-особому дышится от того, что зима уже позади.

Сегодня в рубрике «Открытый фонд» представляем вам два рисунка ленинградских детей 1960-1970-х годов. Насколько разные эти пейзажи: солнечный, наполненный яркими красками и движением персонажей рисунок 8-летней девочки и безлюдный, словно притихший город 13-летнего подростка; стремительный, легкий, проснувшийся после зимы ручеёк, и полноводная, освободившаяся от ледяного плена Фонтанка; лёгкие бумажные кораблики и тяжёлые деревянные лодки... Оба автора по-своему рассказали о приходе весны: один - явно выраженным действием, а другой - тонко прочувствованным состоянием перемены в природе.

Каждая примета вступающей в свои права весны приносит радость. И хочется вновь привести слова поэта:

Чиста небесная лазурь,
Теплей и ярче солнце стало,
Пора метелей злых и бурь
Опять надолго миновала.

И сердце сильно так в груди
Стучит, как будто ждёт чего-то,
Как будто счастье впереди
И унесла зима заботы!

rus_muz_mart_21.jpg   rus_muz_mart_21_1.jpg

*********************************************************************************************************************************
#ОткрытыйФонд

Дорогие друзья, сегодня в рубрике Открытый фонд - рисунок из Японии.

До окончания календарной зимы нам осталось чуть меньше месяца. А в Японии зима уже заканчивается и наступает особый день, разделяющий сезоны – сэцубун («сэцу» – время года, «бун» – разделять). Праздник Сэцубун в этом году отмечают 2 февраля, он знаменует приход весны и начало года. Раньше в Японии именно весной праздновали Новый год.

Считается, что на стыке сезонов происходит противостояние добра и зла. Чтобы избежать различных несчастий, по традиции во время празднования проводят обряд изгнания демонов. Для этого в домах, храмах и на улицах разбрасывают соевые бобы, заранее обжаренные на огне, поскольку огонь издавна считается очистительной стихией. При этом произносят: «Демоны вон, счастье в дом!» и другие заклинания.

Именно этот обряд изобразила 7-летняя Танака Харуна из Токио. В домах бобы старались забросить в дальние и темные углы, где могли прятаться демоны. В храмах торжественные обряды всегда собирают множество людей. Служители храма вместе с бобами бросают в толпу сладости или подарки в пакетиках. Затем бобы собирают и едят. Съесть нужно столько штук, сколько тебе лет плюс еще один, чтобы весь следующий год быть здоровым и удачливым.

Традиция празднования прихода весны существует у многих народов. Весну всегда ждали с нетерпением, просили о хорошем урожае. Пробуждение природы символизировало начало новой жизни. Вспомните, какой праздник проводов зимы и встречи весны праздновали на Руси?

 sezubun_1966.jpg Танака Харуна. 7 лет. Праздник Сэцубун. 1966. Япония.

 

*****************************************************************************************************************************************************

Зимы в Петербурге сейчас не те что раньше: ещё январь, но в воздухе весна. А вот при Анне Иоанновне зимы были суровые и каких только забав не было у жителей города. Императрица обожала праздники и зрелищные мероприятия. В её правление в России появилась опера, по её указу устраивались фейерверки и иллюминации, а вот самой эксцентричной выдумкой стала шутовская свадьба, прогремевшая на всю страну и изумляющая масштабом подготовки и воплощения даже сегодня.

Свадьбу шута Квасника и шутихи Авдотьи Бужениновой Анна Иоанновна задумала с одной стороны ради потехи, а с другой - чтобы проучить своего придворного шута, а в прошлом - князя Михаила Голицына. Он прогневал императрицу тайной женитьбой на иностранке и принятием католичества.

И вот, чтобы впечатлить народ, Анна Иоанновна велела построить для свадьбы дворец. А так как деревянными и каменными постройками было уже не удивить, дворец решено было сделать изо льда. Только представьте: в центре города, недалеко от Адмиралтейства был возведён целый ледяной комплекс. Снаружи расположились ледяные пушки, мортиры, скульптуры слонов и дельфинов, из которых днём лилась вода, а ночью - горящая нефть. Дворец обрамляли ледяные пирамиды - символы вечной славы. Интерьеры дворца были продуманы до мелочей: изо льда была не только вся мебель, но даже подушки, одеяла и тапочки его новых владельцев - шутов. В ледяном камине горели ледяные дрова, обмазанные нефтью.

Дворец был построен в сжатые сроки по проекту Петра Еропкина и мы не можем не восхищаться мастерством его создателей. Но как жестоки были забавы Анны Иоанновны! Молодые должны были провести в ледяных покоях целую ночь.

Гостей на свадьбу позвали со всех уголков государства. Собрать представителей разных народов в их традиционных костюмах значило подчеркнуть многонациональность Российской империи. Образовалась шумная, гротескная процессия. Свадьба проходила на масленой неделе и народные гулянья были в разгаре. Жених и невеста ехали в свой новый дом в ледяной клетке верхом на слоне, сани гостей были запряжены свиньями, собаками и даже верблюдами. Толпа ряженых свистела, плясала, смеялась, провожая молодых в ледяной дворец.

Художник Валерий Якоби изобразил на картине «Ледяной дом» момент, когда шумное, звенящее сборище во главе с Анной Иоанновной ворвалось с утра в покои молодожёнов. Пестрота красок, многообразие персонажей, их динамика, казалось бы, должны настраивать на веселье. Однако если вглядеться в лица присутствующих станет ясно, что удовольствие от происходящего получает разве что сама Анна Иоанновна. Остальные гости с трудом изображают радость, чтобы угодить государыне. В левом углу под ледяным балдахином поздравления принимают озябшие за ночь жених и невеста. Что сказать - такие уж причуды были у императрицы.

Свадьба состоялась в начале февраля, а в марте Ледяной дом, к счастью, растаял.

ledjanoj_dom_RM.jpg  В. И. Якоби. Ледяной дом. 1878, ГРМ

*****************************************************************************************************************************************************

 

Мы поздравляем вас со светлым праздником Рождества!

Это один из главных церковных праздников, день, когда младенец Иисус появился на свет в городе Вифлееме, а на небе воссияла звезда, ознаменовавшая рождение Спасителя. Он отмечается христианами с глубокой древности, имеет богатую историю и символику, тесно связан с традициями, о которых мы хотим сегодня рассказать.

Подготовка к празднику начиналась за шесть недель до Рождества, когда верующие соблюдали Филиппов пост, названный по имени одного из двенадцати апостолов. В этот период люди старались совершать больше добрых дел и ограничивали себя в пище.

Вечером в Сочельник шли на церковную службу. Сегодня мы можем посмотреть трансляцию рождественской службы по телевизору, но до конца XX века этой возможности у людей не было и верующие ходили в церковь, причём желающих попасть туда было так много, что вход в храм осуществлялся по билетам.

По возвращении с праздничной службы детям являли рождественскую ёлку. Её приносили ещё накануне, но прятали от детских глаз, украшали и лишь в Рождество зажигали на ней свечи, представляя на любование всем членам семьи.

Большой праздничный стол, как правило, накрывали уже утром и он отличался от сегодняшнего: под скатерть клали пучок соломы или сена, что символизировало ясли Иисуса, шуметь за столом было нельзя, чтобы не потревожить сон младенца. Среди обязательных явств были жареный гусь с яблоками, холодный заливной поросёнок и окорок холодной телятины. Популярными угощениями служили блины и пироги - традиционные русские блюда.

Рождественский стол объединял семью и был очень важен с метафорической точки зрения: совместная трапеза - сюжет, который всегда широко использовался в сказках, исторических и библейских сюжетах и служил символом равенства, родственной близости и единения.

После Рождества начинались Святки. Они продолжались вплоть до Крещенского Сочельника и были веселым и оживленным временем, наполненным праздничными визитами и развлечениями, среди которых популярны были колядование, во время которого дети обходили дома с рождественской звездой в руках, пели праздничные стихи и получали угощения и гадания, которые особенно любили незамужние девушки.

Ещё одна важная составляющая Святок - вертепные представления. Вертеп (с древнерусского «пещера») - своеобразный кукольный театр, целью которого является рассказ зрителю о событиях, связанных с рождением и жизнью Христа. Первые вертепные театры появились в средневековой Европе, но уже в XVII веке они пришли в Россию, где быстро распространились и устраиваются по сей день.

Излюбленными развлечениями в Святки были катания в запряженных санях и на катальных горках, которые следует отметить особенно, потому что порою они достигали в высоту тридцати метров и к тому же были без бортиков! Сейчас сложно себе это представить, дух захватывает от одних только мыслей, а тогда некоторые умельцы съезжали с них не просто на санях, а стоя на ногах или даже надев коньки. Возможно, именно эти горки стали прообразом популярных в наши дни американских горок, которые за границей неспроста называют русскими.

Говоря о Святках нельзя не упомянуть ряжение - обрядовое и игровое переодевание, когда люди из разных сословий, надев на себя костюмы становились участниками единой шумной толпы, шествовавшей по улицам и врывавшейся в дома, пугая и веселя хозяев. Это действо знаменовало время русского карнавала и начало рождественских балов и маскарадов, о которых мы обязательно расскажем в одной из следующих публикаций.

bogomater_21.jpg  В. М. Васнецов. Богоматерь. 1901, ГРМ

*****************************************************************************************************************************************************

 

Мастер-класс «Яблоко на ёлку»

Дорогие друзья!

Продолжая серию наших предновогодних мастер-классов мы хотим предложить вам сделать вместе с нами ещё одну игрушку - яблоко, которое с лёгкостью можно повесить даже на самую хрупкую ёлку.

Приготовьте ножницы, клей, нитку, половинку яблока, белую плотную бумагу, кисточку и краски тех цветов, которые вам нравятся.

Посмотрите видео-инструкцию и попробуйте сделать также, а мы будем ждать фотографии получившихся у вас работ на почте
Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. до 28 декабря. Пожалуйста подпишите ваши имя и возраст. Уже совсем скоро все присланные вами игрушки украсят виртуальную ёлку Русского музея, находящуюся по адресу:
http://muzped.tilda.ws

Мастер-класс «Яблоко на ёлку»

Чуть больше недели осталось до Нового года - праздника, который ждут, полные надежд и радостных предчувствий, и взрослые и дети; праздника, при упоминании о котором возникает больше всего ярких образов и ассоциаций: нарядная ёлка, гирлянды, салют и хлопушки, загадывание желаний, город, украшенный светящимися огоньками и, конечно, Дед Мороз и Снегурочка. Эти персонажи стали неотъемлемой частью новогодней традиции в советские годы, однако их история началась гораздо раньше.

Дед Мороз пришел к нам из восточнославянской мифологии, из русской деревни, и благодаря литературе, преобразившей его фольклорный, обрядовый образ, стал таким, каким мы знаем его сегодня: добрым, щедрым волшебником, проводником зимы, наставником и другом детей, хозяином зимнего леса, символом бескорыстно творимого добра. На формирование его образа повлияла и западноевропейская традиция, благодаря которой Дед Мороз стал дарителем ёлки и подарков, а также заменил своё традиционное белое одеяние на красный наряд, сблизивший его с Санта-Клаусом.

Снегурочка - приветливая, веселая, добрая, девушка также пришла к нам из фольклора, однако в отличие от Деда Мороза она - явление исключительно русское. Мы можем предположить, что её современный образ берёт начало из народной сказки о сделанной из снега и ожившей девочке, идею которой впоследствии развил А. Н. Островский, написавший пьесу «Снегурочка» в 1873 году. Эта история представляет её, как дочь Весны и Мороза, из под опеки которого она хочет выбраться, чтобы жить в окружении людей, иметь друзей, и пусть даже ценой своей жизни получить возможность любить.

Растаяв в пьесе Островского, Снегурочка обретает свою дальнейшую жизнь в русской поэзии, сказках, в изобразительном искусстве и драматических постановках, постепенно становясь неизменной спутницей и помощницей Деда Мороза, с которым она начинает появляться на детских новогодних ёлках в 1930-е годы.

Ниже вы видите эскизы костюмов наших героев, выполненные Н. К. Рерихом для оперы Н. А. Римского-Корсакова «Снегурочка», премьера которой состоялась на сцене Мариинского театра в 1882 году. Нам непривычно видеть знакомых с детства персонажей в такой интерпретации, в этих работах в полной мере отразился интерес художника к архаике: перед нами древние люди, в них чувствуется что-то языческое.

Снегурочка - хрупкая молодая девушка с длинными косами, под легкой узорной шубкой которой мы видим яркий сарафан с народной вышивкой, подчеркивающей её русское происхождение.

Дед Мороз - суровый старец с длинной бородой, с руками подобными еловым лапам, уставшим под тяжестью снега и ногами, крепко вросшими в землю. В его ветхих одеяниях и суровом взгляде ощущается безжалостность лютых морозов русской зимы.

Самобытность, строгость, угрюмая сила и подчёркнутая примитивность форм отражают то, какими вероятно виделись Дед Мороз и Снегурочка людям до произошедших с ними в прошлом веке трансформаций, а музыка Римского-Корсакова как нельзя лучше дополняет созданные Николаем Рерихом образы.

Если вы хотите увидеть эти эскизы вживую и узнать больше о творчестве Рериха, не забудьте посетить выставку, которая сейчас проходит в Русском музее и будет длиться до 8 марта 2021 года.

Н. К. Рерих. Снегурочка. Дед Мороз. Эскизы. 1912

snegur_20.jpg  ded_moroz_20.jpg

Государственный академический симфонический оркестр СССР

Сюита из оперы "Снегурочка", 1. Вступление

*****************************************************************************************************************************************************

Знакомство с художниками.

А вы знаете, что не так-то и многим русским художникам посчастливилось появиться на свет в первый месяц зимы? Мы сумели вспомнить лишь около десятка и одним из них является Константин Алексеевич Коровин, который родился в Москве 5 декабря 1861 года.

Личность этого художника интересная, сложная, противоречивая. Он был участником круга С. И. Мамонтова, входил в объединение «Мир искусства», в Союз русских художников, вёл преподавательскую деятельность, много путешествовал, работал и оставил огромное художественное наследие.

В своём творчестве Константин Коровин обращался к таким направлениям, как пейзаж, натюрморт, портрет, жанровая картина, он активно занимался и театрально-декорационным искусством. За темпераментную манеру письма и жизнеутверждающую силу образов художник получил славу крупнейшего представителя «русского импрессионизма».

Константин Коровин был одним из первых русских художников, тонко чувствовавших и воспевших родную природу. Важная часть его творчества посвящена русскому Северу. Художника восхищала величавая суровость и в то же время беззащитность, красота первозданной природы этого края.

А здесь вы видите его картину «Зима», написанную в 1911 году. Она находится в коллекции Русского музея и навевает воспоминания о детстве, деревне, о чём-то давно забытом, волнуя щемящей красотой, выраженной в простоте и одновременно величии родной нам природы и людей, живущих бок о бок с нами. Когда мы смотрим на русскую деревню, видим бескрайние поля, леса, покосившиеся деревянные хижины, живущих и трудящихся там людей, мы как будто освобождаемся от излишней суеты в мыслях и снова возвращаемся к себе.

korovin_zima_20.jpg  К. А. Коровин. Зима. 1911, ГРМ

*****************************************************************************************************************************************************

 

 

 

fajum.jpg

https://www.youtube.com/watch?v=GDoFuo2hqpc&list=..

Юные любители искусства! Продолжаем летний просмотр обучающих фильмов по истории искусств для детей. Тема: "Фаюмские портреты". Хрюша и Степашка увидят древние Фаюмские портреты и узнают секрет краски, которой не страшна вода.

*****************************************************************************************************************************************************

 #воронкарл    Мастер-класс вместе с Вороном Карлом. «Лебеди в Карпиевом пруду».

#читай_играй    Вот оно какое море!..   Морская прогулка  с художником-пейзажистом Фёдором Александровичем Васильевым.

#читай_играй  Не поиграть ли нам в серсо? Серсо- интересная старинная игра-забава для детей и взрослых.

 

more_20.jpg   

мастер-класс «Горы и море»

*****************************************************************************************************************************************************

Тема: "Летний сад"

letni_sad_20.jpg
Первый профессионально выполненный проект сада принадлежит голландскому садовнику Яну Роозену (1713-1714 гг.). В 1717 г. царь Петр собственной рукой внес исправления в план будущего Летнего сада и впоследствии тщательно следил за его обустройством, вникая во все хозяйственные мелочи.⁠
История 
http://rusmuseum.ru/summer-garden/history/
3D тур http://virtual.rusmuseumvrm.ru/sum_garden/
фильм https://www.youtube.com/watch?v=gaXIFb5UDU0

******************************************************************************************************************************************************

Тема: "Кронштадт в произведениях русских художников"

bogokjubov_20.jpg    Русский художник Боголюбов Алексей Петрович

https://www.youtube.com/watch?time_continue=105&v..

 

  ****************************************************************************************************************

Русский художник Боголюбов Алексей Петрович

#читайиграй#историякрасок#музейдетям#лучшедома

*******************************************************************************************************************

Тема: "Кронштадт в произведениях русских художников"
Изучаем произведения художников, изобразивших Кронштадт.
И.К. Айвазовский "Большой рейд в Кронштадте"   «Кронштадтский рейд» Айвазовского

Большой рейд в Кронштадте  rusmuseumvrm.ru

 

 

 ***********************************************************************************************************************

Видеоурок «День защиты детей»

***********************************************************************************************************************

-Lxv-MHjLXA.jpg

С днем рождения Санкт-Петербург!

https://www.youtube.com/watch?v=InRqMRgxojI

******************************************************************************************************

 Тема: «Анализ произведения. Живопись»
Переходим к большой теме "Анализ произведений".
Смотрим фильмы об основных жанрах изобразительного искусства (натюрморт, пейзаж, портрет, исторический жанр),.
Вид искусства - живопись.

История искусств вместе с Хрюшей - Натюрморт 

История искусств вместе с Хрюшей - Пейзаж 

История искусств вместе с Хрюшей - Искусство портрета 

История искусств вместе с Хрюшей - Исторический жанр живописи - Детская передача про искусство

 

История искусств вместе с Хрюшей - Наскальная живопись 

naskal_risunok.jpg   https://vk.com/video-193772377_456239114?list=b9f122e704fa1fc7bb

Вместе с Хрюшей зрители посетят знаменитую пещеру Ласко во Франции - и смогут оценить красоту наскальных рисунков. Древние люди не умели еще строить дома, но могли рисовать и изготавливать краску из пород почвы. Они растирали породу большой костью, а кисти делали из шерсти.

 

 

История искусств вместе с Хрюшей - Краски и палитра художника -

kraski_palitra_20.jpg  https://www.youtube.com/watch?v=qAP4W341IM4&list=..

Вместе с Хрюшей и Филей юные ценители искусства узнают, для чего художнику нужна палитра, какими красками писали художники (акварель, масло, темпера) и из чего раньше изготавливали краски.

 

 

390_logo_ru.png Виртуальный тур по залам Русского музея Перейти
390_logo_ru.png Виртуальные экскурсии по залам Русского музея
(в рамках проекта «Русский музей-виртуальный филиал»)
Перейти
galka  Режим работы информационно-образовательного центра «Русский музей: виртуальный филиал» Посмотреть
galka Информационно-образовательный центр «Русский музей: виртуальный филиал» (буклет) Посмотреть
 galka Информационно-образовательный центр «Русский музей: виртуальный филиал». 
 Абонемент мультимедийного кинотеара «История + искусство»
Посмотреть 

 

 

*    Всем, кто умеет создавать шедевры из природных материалов и хочет представить их на выставке в Летнем саду.

*    ? Всем, кто умеет создавать шедевры из природных материалов и хочет представить их на выставке в Летнем саду.